角川短歌賞
かどかわたんかしょう
未発表の短歌50首連作を対象とした新人公募賞。
- 創設年
- 1955
- 主催
- 角川文化振興財団
- カテゴリー
- 短歌
- 選考方式
- 公募
- 受賞対象
- 新人
- 開催頻度
- 年1回
- 締切時期
- 5月頃
- 発表時期
- 11月頃
- 賞のステータス
- 活動中
説明
月刊誌『短歌』(角川文化振興財団)が1955年に創設し、未発表の短歌50首連作を対象に毎年公募する新人賞。第70回(2024年)以降の選考委員は松平盟子、中川佐和子、坂井修一、藪内亮輔の4名が務めている。
賞品
- 主賞品
- 賞状と副賞として賞金30万円
- 賞金
- 300,000円
- 賞状
選考情報
選考プロセス
| 段階 | 審査員 | 通過率 | 発表 |
|---|---|---|---|
| 最終選考 | 松平盟子、中川佐和子、坂井修一、藪内亮輔 | — | — |
関連の賞
- 短歌研究新人賞
- 歌壇賞
- 笹井宏之賞
- 中城ふみ子賞
- 石川啄木賞
- 歌葉新人賞
- 現代短歌評論賞
公式情報
https://www.kadokawa-zaidan.or.jp/kensyou/kadokawa_tanka/過去の受賞者
『オン・ザ・ロード』は、山川築による第64回角川短歌賞関連作。角川『短歌』2018年11月号掲載の五十首連作。街や路上の細部を写生的に捉え、強い自我表現よりも外界の手触りから内面を立ち上げる作品として読まれている。 Amazon JP、NDL、出版社公式を確認し、収録歌集が確認できた場合のみその紙書籍識別子を採用した。
五十首連作の中に、生活や移動、他者との距離が細やかに立ち上がる。
『蝶の標本』は、平井俊による第64回角川短歌賞関連作。角川『短歌』2018年11月号掲載の次席五十首。近い距離にいる他者との感覚や若い世代の比喩表現が注目された連作として確認できる。 Amazon JP、NDL、出版社公式を確認し、収録歌集が確認できた場合のみその紙書籍識別子を採用した。
五十首連作の中に、生活や移動、他者との距離が細やかに立ち上がる。
『コーポみさき』は、山階基による第64回角川短歌賞関連作。角川短歌賞次席作として発表され、第一歌集『風にあたる』に収録された連作。引っ越しや共同生活の始まりを、生活の細部から静かに描く。 Amazon JP、NDL、出版社公式を確認し、収録歌集が確認できた場合のみその紙書籍識別子を採用した。
五十首連作の中に、生活や移動、他者との距離が細やかに立ち上がる。
『千百キロメートルの因数分解』は、カン・ハンナによる第64回角川短歌賞関連作。角川『短歌』2018年11月号掲載の佳作五十首。作者自身の報告でも第64回角川短歌賞佳作として確認でき、移動距離や言語感覚を思わせる題名を持つ。 Amazon JP、NDL、出版社公式を確認し、収録歌集が確認できた場合のみその紙書籍識別子を採用した。
五十首連作の中に、生活や移動、他者との距離が細やかに立ち上がる。
「十七月の娘たち」は、睦月都が第63回角川短歌賞を受賞した短歌連作です。後に第一歌集『Dance with the invisibles』に収録され、身体、親密さ、都市の気配、言葉になる前の感触を、境界を越えていくような歌の運動としてまとめています。
言葉になる前の気配を、都市と身体のあわいで揺らす短歌連作です。
「膨らんだ風船を抱いて」は、カン・ハンナが第63回角川短歌賞で次席となった短歌連作です。日本で暮らす異国出身者の視線を通し、都市の混雑、言葉の隔たり、家族への思い、日常の小さな違和感を、明るさと痛みの両方を含んだ歌にしています。
膨らんだ風船を抱くような心もとなさを、東京で暮らす身体の感覚として詠んだ連作です。
『魚は机を濡らす』は、佐佐木定綱による作品で、この回の受賞対象として確認される。賞の記録、公開書誌、販売書誌を照合し、単行本または文庫として確認できる情報と、確認できない識別子を分けて整理した。
受賞記録からたどる『魚は机を濡らす』の作品情報。
『輪をつくる』は、竹中優子による作品で、この回の受賞対象として確認される。賞の記録、公開書誌、販売書誌を照合し、単行本または文庫として確認できる情報と、確認できない識別子を分けて整理した。
受賞記録からたどる『輪をつくる』の作品情報。
『雲の中スピード出して』は、カン・ハンナによる作品で、この回の受賞対象として確認される。賞の記録、公開書誌、販売書誌を照合し、単行本または文庫として確認できる情報と、確認できない識別子を分けて整理した。
受賞記録からたどる『雲の中スピード出して』の作品情報。
『短歌』2015年11月号に掲載された第61回角川短歌賞受賞の五十首連作。日常の履物を思わせる題から、生活感と身体感覚を軸にした若い短歌表現として位置づけられる。
生活の手触りから現代の短歌表現を立ち上げる五十首。
第61回角川短歌賞次席作として発表された五十首連作。題名のユーモアとものの残存感から、都市生活や日常の違和を短歌へ引き寄せる作品として整理できる。
使い続けられるシャンデリアの像から、日常の違和感を照らす連作。
『うみべのキャンバス』は谷川電話による作品で、受賞として記録されている。受賞情報と書誌情報を照合し、作品単位の紹介として読めるよう、題名から伝わる主題と受賞作としての位置づけを中心に整理した。
谷川電話『うみべのキャンバス』の受賞作情報と書誌状況を整理した作品紹介。
『硝子の駒』は、短歌の連作または歌集として、生活の細部と心の変化を鋭くすくい取る作品。定型の緊張感のなかに、若い感受性や批評的なまなざしが表れている。
『硝子の駒』は、大森静佳の受賞対象作として読者に届いた一作。
『夏の曲馬団』は山田航による作品。受賞歴を通じて知られ、人物の感情や時代性を軸にした読み味を持つ。
『夏の曲馬団』は、山田航の持ち味が表れた受賞作である。
春の雪解け水を思わせる題名のもと、季節の移ろいと心の変化を詠む歌集。自然の徴候と内面の待望感が重なる。
桃の花のころの水を待つように、心の変化を待つ。
『黙秘の庭』は、澤村斉美の短歌連作です。大学院生活やアルバイトの日々を含む等身大の私的な時間を、具象的な写実と抒情を行き来しながら構成しています。
沈黙を抱えた庭のように、生活と抒情を配した短歌連作。
徳之島の闘牛と離島で暮らす日々を背景に、教師としての実感や土地の熱気を短歌連作として描いた作品。生活の現場から立ち上がる言葉が、島の時間と人のまなざしを結びつけている。
離島の教室と闘牛の熱気が、生活者の短歌として響き合う。
十代後半から二十歳までの時間を中心に、日常の光景を鮮やかな比喩でとらえた第一歌集。若さの感覚と家族への視線が、きらめきと痛みを伴って立ち上がる。
『乱反射』は、小島なおの視線が題材の奥にある時間と感情をすくい上げる作品です。
ノートル・ダム大聖堂の椅子を象徴的な場として、旅、記憶、信仰の陰影を詠む歌集。ヨーロッパの空間と個人の孤独が静かに重なる。
『ノートル・ダムの椅子』は、日置俊次の視線が題材の奥にある時間と感情をすくい上げる作品です。
境界線という題名の通り、日常と非日常、自己と他者のあわいを見つめる短歌作品。揺れる感情を、輪郭のはっきりした言葉でとらえる。
『ボーダーライン』は、細溝洋子の視線が題材の奥にある時間と感情をすくい上げる作品です。
『星の供花』は、田宮朋子による角川短歌賞の対象作品。題名が示す印象を入口に、人物の動きや時代の気配を読者に伝える。
『星の供花』は、田宮朋子の作品世界を伝える受賞対象作である。
『空席』は、魚村晋太郎による角川短歌賞の対象作品。題名が示す印象を入口に、人物の動きや時代の気配を読者に伝える。
『空席』は、魚村晋太郎の作品世界を伝える受賞対象作である。
『路地生活者』は、藤島秀憲による角川短歌賞の対象作品。題名が示す印象を入口に、人物の動きや時代の気配を読者に伝える。
『路地生活者』は、藤島秀憲の作品世界を伝える受賞対象作である。
『眼鏡屋は夕ぐれのため』は、佐藤弓生による歌集で、角川短歌賞の受賞作として位置づけられる。受賞時の評価を軸に、個人の感覚や時代の空気を作品の形式に引き寄せて読ませる一作である。
『眼鏡屋は夕ぐれのため』は、佐藤弓生の表現が受賞によって広く注目された作品である。
『光の変容』は、島田幸典による歌集で、角川短歌賞の受賞作として位置づけられる。受賞時の評価を軸に、個人の感覚や時代の空気を作品の形式に引き寄せて読ませる一作である。
『光の変容』は、島田幸典の表現が受賞によって広く注目された作品である。
『いびつな果実』は、松本典子による作品です。受賞対象となった作品として、刊行情報を確認できる範囲で紹介します。
いびつな果実を通じて、松本典子の表現の特徴に触れられる作品です。
『百回忌』は、佐々木六戈による作品です。受賞対象となった作品として、刊行情報を確認できる範囲で紹介します。
百回忌を通じて、佐々木六戈の表現の特徴に触れられる作品です。
『靴箱』は、松村正直による作品です。受賞対象となった作品として、刊行情報を確認できる範囲で紹介します。
靴箱を通じて、松村正直の表現の特徴に触れられる作品です。
『空の鏡』は、鶴田伊津による作品です。受賞対象となった作品として、刊行情報を確認できる範囲で紹介します。
空の鏡を通じて、鶴田伊津の表現の特徴に触れられる作品です。
『高原を吹く風』は、岡部史による作品です。受賞対象となった作品として、刊行情報を確認できる範囲で紹介します。
高原を吹く風を通じて、岡部史の表現の特徴に触れられる作品です。
『始まりはいつも』は、福井和子による歌集・短歌作品。受賞対象となった作品で、題名が示す人物、場所、記憶、社会的状況を軸に読ませる。
始まりはいつもは、歌集・短歌作品としての輪郭と福井和子の関心が重なる作品。
『フリーター的』は、松村正直による歌集・短歌作品。受賞対象となった作品で、題名が示す人物、場所、記憶、社会的状況を軸に読ませる。
フリーター的は、歌集・短歌作品としての輪郭と松村正直の関心が重なる作品。
『夜の鳥』は、佐藤弓生による歌集・短歌作品。受賞対象となった作品で、題名が示す人物、場所、記憶、社会的状況を軸に読ませる。
夜の鳥は、歌集・短歌作品としての輪郭と佐藤弓生の関心が重なる作品。
『星の界・砂の界』は、岡部史による歌集・短歌作品。受賞対象となった作品で、題名が示す人物、場所、記憶、社会的状況を軸に読ませる。
星の界・砂の界は、歌集・短歌作品としての輪郭と岡部史の関心が重なる作品。
『ナショナリズムの夕立』は、大口玲子の短歌賞で評価された連作です。題名が示すモチーフを軸に、人物の行動や時代の空気を通して主題を立ち上げる作品として読めます。
『ナショナリズムの夕立』は、受賞時の評価対象となった主題を読者に印象づける作品です。
『海辺の山幸彦』は、熊岡悠子の短歌賞で評価された連作です。題名が示すモチーフを軸に、人物の行動や時代の空気を通して主題を立ち上げる作品として読めます。
『海辺の山幸彦』は、受賞時の評価対象となった主題を読者に印象づける作品です。
『サブリミナル』は、佐々木六戈の短歌賞で評価された連作です。題名が示すモチーフを軸に、人物の行動や時代の空気を通して主題を立ち上げる作品として読めます。
『サブリミナル』は、受賞時の評価対象となった主題を読者に印象づける作品です。
『霧降る国で』は、対象となる文学賞で評価された作品で、題名が示す主題や人物、時代の手触りを軸に読ませる一作です。
『霧降る国で』は、受賞対象として記憶される作品の個性を備えています。
『夢と数』は、対象となる文学賞で評価された作品で、題名が示す主題や人物、時代の手触りを軸に読ませる一作です。
『夢と数』は、受賞対象として記憶される作品の個性を備えています。
『白鳥の紗』は、対象となる文学賞で評価された作品で、題名が示す主題や人物、時代の手触りを軸に読ませる一作です。
『白鳥の紗』は、受賞対象として記憶される作品の個性を備えています。
『ぐらぐら』は、対象となる文学賞で評価された作品で、題名が示す主題や人物、時代の手触りを軸に読ませる一作です。
『ぐらぐら』は、受賞対象として記憶される作品の個性を備えています。
『フリーライターをやめる50の方法』は、対象となる文学賞で評価された作品で、題名が示す主題や人物、時代の手触りを軸に読ませる一作です。
『フリーライターをやめる50の方法』は、受賞対象として記憶される作品の個性を備えています。
中埜由季子による『町、また水のべ』は、kadokawa-tanka-awardの受賞対象となった作品です。単行本として確認できる識別子は見つからないため、作品内容を中心に扱います。
中埜由季子の『町、また水のべ』を、受賞作としての文脈から紹介します。
近藤達子による『天使卵伝説』は、kadokawa-tanka-awardの受賞対象となった作品です。単行本として確認できる識別子は見つからないため、作品内容を中心に扱います。
近藤達子の『天使卵伝説』を、受賞作としての文脈から紹介します。
峯澤典子による『薔薇になれ』は、kadokawa-tanka-awardの受賞対象となった作品です。単行本として確認できる識別子は見つからないため、作品内容を中心に扱います。
峯澤典子の『薔薇になれ』を、受賞作としての文脈から紹介します。
『光りて眠れ』は、岸本由紀による詩歌作品です。角川短歌賞の受賞対象として扱われ、作者の関心や表現の特徴がまとまって示された作品です。
岸本由紀の表現を知る入口となる詩歌作品です。
夏の木立を見上げる感覚から、若い時間と季節の光を詠み出す短歌連作。からくり時計の歌に見られるように、日常の像が伸びやかな幻想性を帯びる。
夏木立の光の中で、日常の像がふっと遠くを向く。
「電波」という語を藤色の感覚に重ね、現代的な距離感と抒情を交差させる短歌連作。色彩と通信のイメージが、若い感性の揺れを映す。
藤色の電波が、遠さと近さのあいだに抒情を走らせる。
女性の身体感覚と土地の広がりを題に込めた短歌連作。生活の実感と神話的な響きが交わり、力強い抒情を形づくる。
女の国原という題が、身体と土地の広がりを一つにする。
梅内美華子の第一歌集へつながる代表的連作。都市の風景や身体感覚を鋭く切り取り、日常の通路である横断歩道に、若い主体の孤独と自立への緊張を重ねる。
街を渡る足もとに、若い感情の孤独と強さが立ち上がる。
上村典子の角川短歌賞佳作連作。題名の季語が呼び込む春の風を手がかりに、移ろう感情や生活の気配を短歌の抑制されたリズムに乗せる。
春の風が、生活の輪郭と心の揺れを運んでくる。
広坂早苗の角川短歌賞佳作連作。学校や日々の暮らしを見つめる後年の作風にも通じる、身近な時間の揺れを詩に変える力がうかがえる。
身近な春の荒れに、生活の時間と感情の波が重なる。
『キャラメル』は田中章義の短歌作品。生活の手触りや心の揺れを三十一音の形式に託し、個人の感情と時代の空気を結びつける。
『キャラメル』は、田中章義の表現を角川短歌賞の文脈で読むための重要な対象である。
『冬の帽子』は梅内美華子の短歌作品。生活の手触りや心の揺れを三十一音の形式に託し、個人の感情と時代の空気を結びつける。
『冬の帽子』は、梅内美華子の表現を角川短歌賞の文脈で読むための重要な対象である。
『通過列車の風』は上村典子の短歌作品。生活の手触りや心の揺れを三十一音の形式に託し、個人の感情と時代の空気を結びつける。
『通過列車の風』は、上村典子の表現を角川短歌賞の文脈で読むための重要な対象である。
『ほとばしる水』は広坂早苗の短歌作品。生活の手触りや心の揺れを三十一音の形式に託し、個人の感情と時代の空気を結びつける。
『ほとばしる水』は、広坂早苗の表現を角川短歌賞の文脈で読むための重要な対象である。
『水の上まで』は、高橋則子の歌集であり、第三十五回角川短歌賞受賞作を中心に編まれた一冊である。水面へ向かう視線や日常の細部を通して、感情が静かに揺れる瞬間をとらえる。
水の気配をまとった短歌が、日常の感情の揺れを静かに浮かび上がらせる。
「地球を蹴る」は、蔵本瑞恵による短歌作品で、角川短歌賞の次席作として記録されている。題名の身体的な強さが示すように、足裏から世界へ向かう感覚を通じて、若い主体の勢いを感じさせる。
身体の勢いを世界の広がりへつなげる、若い感覚の短歌作品。
「銀色のバイク」は、田中章義の若い時期の短歌作品で、角川短歌賞の候補作として記録されている。題名にある乗り物の速度感を手がかりに、移動、都市、青春の心の揺れが重なって読まれる。
銀色のバイクの速度感が、若い心の移動と解放を思わせる短歌作品。
「木洩れ日の向こうに」は、梅内美華子の初期の短歌作品で、角川短歌賞の候補作として記録されている。木洩れ日の像を通じて、光の揺らぎ、記憶、若い感情の輪郭を繊細に捉える作品と考えられる。
木洩れ日の淡い光が、記憶と感情の向こう側へ読者を誘う。
『ジュラルミンの都市樹』は香川ヒサによる作品で、角川短歌賞の1988年回で選ばれた。受賞作として、作者の関心や表現の特徴を伝える一作である。
角川短歌賞で選ばれた香川ヒサの『ジュラルミンの都市樹』。
『放物線』は梅内美華子による作品で、角川短歌賞の1988年回で選ばれた。受賞作として、作者の関心や表現の特徴を伝える一作である。
角川短歌賞で選ばれた梅内美華子の『放物線』。
『南回帰線まで』は久木田真紀による作品で、角川短歌賞の1988年回で選ばれた。受賞作として、作者の関心や表現の特徴を伝える一作である。
角川短歌賞で選ばれた久木田真紀の『南回帰線まで』。
『アビー・ロードを夢見て』は、山田富士郎による歌集です。受賞時に注目された主題や語りの調子を手がかりに、人物、場所、出来事が重なり合う作品として読むことができます。
『アビー・ロードを夢見て』は、題名が呼び込む情景と作者の関心を結びつけながら、受賞作としての輪郭を残す作品です。
『家族の季』は、辰巳泰子による歌集です。受賞時に注目された主題や語りの調子を手がかりに、人物、場所、出来事が重なり合う作品として読むことができます。
『家族の季』は、題名が呼び込む情景と作者の関心を結びつけながら、受賞作としての輪郭を残す作品です。
『夏樫の素描』は米川千嘉子による短歌作品で、1985年の受賞作として記録されている。若い感性で自然と内面の揺れを結び、夏樫の印象を軸にした清新な短歌作品。
短歌作品としての輪郭を、受賞記録と書誌情報からたどる作品。
『野球ゲーム』は俵万智による短歌作品で、1985年の受賞作として記録されている。日常的な場面や会話の感覚を短歌へ取り込み、現代的な口語表現の可能性を示した作品。
短歌作品としての輪郭を、受賞記録と書誌情報からたどる作品。
『炎天に献ず』は荻原裕幸による短歌作品で、1985年の受賞作として記録されている。強い日差しと身体感覚を背景に、青春期の緊張や都市的な感性を詠み込む短歌作品。
短歌作品としての輪郭を、受賞記録と書誌情報からたどる作品。
『野の異類』は、阪森郁代による短歌作品。受賞作として、作者の問題意識と表現の特色を伝える一作である。
受賞作『野の異類』を入口に、阪森郁代の表現世界へ導く。
『神の痛みの神学のオブリガード』は、古谷智子による短歌作品。受賞作として、作者の問題意識と表現の特色を伝える一作である。
受賞作『神の痛みの神学のオブリガード』を入口に、古谷智子の表現世界へ導く。
『風の丘陵』は、西王燦による短歌作品。受賞作として、作者の問題意識と表現の特色を伝える一作である。
受賞作『風の丘陵』を入口に、西王燦の表現世界へ導く。
「血統樹林」は、kadokawa-tanka-awardの受賞作として記録されている作品です。受賞情報をもとに作品単位の項目を作成し、単行本識別子は確認できる公開書誌で未確認のため空欄にしています。
血統樹林。受賞記録に残る作品として、関連する書誌確認の起点になる一作です。
「風天使」は、吉沢昌実による50首連作の短歌作品です。1980年の第26回角川短歌賞で受賞し、短歌誌『短歌』27巻8号に受賞作品として掲載されました。
1980年の角川短歌賞で選ばれた、50首から成る短歌連作。
『一片の雲』は、時田則雄による50首の短歌作品。北海道十勝で農業を営む作者の生活感覚を背景に、大地、雪、家族、労働の手触りを短歌の中に刻み、のちの農民歌人としての作風を早くから示した。
十勝の大地と暮らしの手触りから生まれた、時田則雄の初期短歌作品。
『走れ、まどろみ』は、西王燦の初期短歌連作で、角川短歌賞の候補作として記録されている。のちに歌集『バードランドの子守歌』の冒頭部分に置かれ、音楽や映画の気配を帯びた軽やかな感覚と、都市的な夢の手ざわりを短い定型に収めている。
まどろみを走らせるように、都市と音楽の気配を短歌の速度へ移す連作。
『午後の章』は、今野寿美による短歌・歌論に関わる作品で、個人の感情や時間の感触を言葉の緊張感の中に置いた作品である。受賞・候補歴は、詩歌の形式を通じて生活、記憶、思索を結びつける試みが注目されたことを示している。
抒情と批評性が交差し、短い言葉の奥に時間の層が見えてくる。
『風舌』は、阿木津英による短歌・歌論に関わる作品で、個人の感情や時間の感触を言葉の緊張感の中に置いた作品である。受賞・候補歴は、詩歌の形式を通じて生活、記憶、思索を結びつける試みが注目されたことを示している。
抒情と批評性が交差し、短い言葉の奥に時間の層が見えてくる。
『海が膨らむ』は、武藤雅治による短歌・歌論に関わる作品で、個人の感情や時間の感触を言葉の緊張感の中に置いた作品である。受賞・候補歴は、詩歌の形式を通じて生活、記憶、思索を結びつける試みが注目されたことを示している。
抒情と批評性が交差し、短い言葉の奥に時間の層が見えてくる。
『熱情ソナタ』は、新川克之による短歌・歌論に関わる作品で、個人の感情や時間の感触を言葉の緊張感の中に置いた作品である。受賞・候補歴は、詩歌の形式を通じて生活、記憶、思索を結びつける試みが注目されたことを示している。
抒情と批評性が交差し、短い言葉の奥に時間の層が見えてくる。
『望郷』は、大崎瀬都による短歌・歌論に関わる作品で、個人の感情や時間の感触を言葉の緊張感の中に置いた作品である。受賞・候補歴は、詩歌の形式を通じて生活、記憶、思索を結びつける試みが注目されたことを示している。
抒情と批評性が交差し、短い言葉の奥に時間の層が見えてくる。
『柵内の豹』は、池田はるみによる短歌・歌論に関わる作品で、個人の感情や時間の感触を言葉の緊張感の中に置いた作品である。受賞・候補歴は、詩歌の形式を通じて生活、記憶、思索を結びつける試みが注目されたことを示している。
抒情と批評性が交差し、短い言葉の奥に時間の層が見えてくる。
松平盟子の短歌作品で、若い感性が家族、身体、恋愛、都市の空気をしなやかな比喩でとらえる。題名の帆のイメージが、父へのまなざしと自立へ向かう力を重ねている。
帆を張るような身体感覚に、父への思いと若い自立が重なる。
『テクノクラットのなかに』は、鵜飼康東による短歌作品。定型の短い言葉に土地の気配や生活感を凝縮し、1974年の受賞作として言葉の密度と抒情の確かさが評価された。
テクノクラットのなかには、限られた形式の中に時代と人の気配を刻む作品。
江流馬三郎の歌集。砂丘を縦走する題名の通り、風土の広がりと身体の移動を短歌の韻律に重ね、乾いた景色の中に内面の揺れを刻む。
砂の稜線をたどる歩みが、歌の中で記憶と孤独へ変わる。
「桜花の記憶」は、河野裕子が若くして角川短歌賞を受けた五十首連作である。のちの第一歌集『森のやうに獣のやうに』へつながる、身体感覚の鮮やかさと恋愛の切実さを備えた初期代表作として位置づけられる。
若い身体と記憶の震えを、桜のイメージに重ねて歌い上げた初期連作。
「秋序」は、柴英美子が第11回角川短歌賞を受けた短歌作品。新人歌人の連作として月刊誌上で評価された作品であり、現時点では受賞作そのものを収めた単行本・文庫・歌集の書誌識別子は確認できない。
秋の気配を題に置き、新人歌人の声を歌壇に示した受賞連作。
「山居周辺」は、森重香代子が第11回角川短歌賞で佳作となった短歌作品。山居という生活空間を中心に、身辺の自然や時間の感触を詠む連作として記録されている。
山居のまわりにある自然と暮らしの気配を、短歌の連作としてすくい取る。
「青海」は、佐藤通雅が第11回角川短歌賞で候補となった短歌作品。のちに歌人・評論家として活動する佐藤の早い時期の作品で、個人文芸誌や評論活動に先立つ歌壇での出発点として位置づけられる。
歌人・評論家としての歩みに先立つ、佐藤通雅の初期短歌作品。
苑翠子による角川短歌賞受賞の短歌連作。北海道・富良野を思わせる土地の感触と、青春のひもじさや記憶を重ね、旅や生活の陰影を五十首にまとめた作品である。
北の土地を歩く足もとに、青春の飢えと記憶が響く。
井上正一の短歌作品。冬の山稜を思わせる硬質な景のなかに、家族、病、青春の時間を置き、冷えた風景と感情を結びつける。
冬の稜線の冷たさに、家族と若い時間の影が重なる。
『成人通知』は、浜田康敬が第7回角川短歌賞を受けた短歌連作。成人という制度的な節目を題名に置き、若い主体の自己認識や社会との距離を五十首の連作にまとめた作品である。
成人という節目を起点に、若い感覚と社会への距離を詠む短歌連作。
『四旬節まだ』は、生野俊子による短歌作品である。受賞時期の文学・文化状況の中で評価された作品として、作者の関心や時代の空気を伝える。
『四旬節まだ』は、生野俊子の仕事の中で受賞歴と結びついて記憶される一作である。
『棕梠の花』は安永蕗子による受賞対象作で、当該賞の回次で評価された作品である。刊行形態は作品名と著者名をもとに書籍データベースで確認し、単独書籍または収録書籍として確認できる範囲だけを識別子に反映している。
安永蕗子の『棕梠の花』を、受賞対象作として読むための入口となる作品紹介。