eスポーツの世界で出会った二人が、勝ち負けより大切な関係を育てていく成長物語。

キャリーし合うことが、ほんとうの強さになる。

見た目への不安や居場所の揺れを、ヒップホップの熱と共に乗り越えていく中学生の物語。

ラップの言葉が、気持ちの輪郭をはっきりさせる。

昆虫の見方を手がかりに、15歳の揺れや教室の息苦しさを描き直す児童文学。

虫の目で見ると、同じ教室も少し違って見える。

東日本大震災で母と祖母を失った小学6年生の三船七海が、母が大切にしていた海光祭を復活させようとする物語。失われた時間と家族の記憶を、学校と地域の営みのなかでつなぎ直していく。

亡き母が愛した海光祭を、七海はもう一度よみがえらせたい。

「黒と白の対角線～おりがみおとぎ草子～」は講談社児童文学新人賞 2021-1 の受賞作。題材の個性や作品の空気感が印象に残る一編として整理できる。

講談社児童文学新人賞 2021-1 の受賞作。

「星屑すぴりっと」は講談社児童文学新人賞 2021-1 の佳作作。題材の個性や作品の空気感が印象に残る一編として整理できる。

講談社児童文学新人賞 2021-1 の佳作作。

「カトリとまどろむ石の海」は講談社児童文学新人賞 2021-1 の佳作作。題材の個性や作品の空気感が印象に残る一編として整理できる。

講談社児童文学新人賞 2021-1 の佳作作。

松素めぐり『保健室経由、かねやま本館。』は、学校生活に疲れた中学生のサーマが、第二保健室の床下から中学生専門の湯治場へ迷い込む物語である。かねやま本館での休息と出会いを通じて、自分の傷つきや家族への思いと向き合っていく。

学校がつらい日にだけ開く、心を休ませるための不思議な湯治場。

望月雪絵『魔女と花火と100万円』は、中止が決まった文化祭を取り戻そうとする中学生たちを描く児童文学である。杏は、生徒会役員の賢人たちの秘密の作戦に巻き込まれ、自分たちの夢を大人にどう伝えるかを考えていく。

文化祭を取り戻すため、中学生たちの秘密の作戦が動き出す。

花里真希『あおいの世界』は、父の仕事でカナダへ引っ越すことになった小学五年生のあおいを描く物語である。空想癖のため日本のクラスで浮いていたあおいが、異なる文化や学校生活の中で、自分らしさと人とのつながりを見つけていく。

日本の普通から離れた場所で、あおいは自分の世界を少しずつ広げていく。

中学生たちの揺れる感情を、十四歳という年齢の空気ごと描く児童文学。日常の小さな出来事を通じて、友情や自意識、将来への戸惑いが浮かび上がる。

十四歳の毎日は、晴れの日ばかりではない。

絵を描くことが禁じられた国を舞台に、表現する自由と子どもの想像力を描く児童文学。禁止された行為をめぐって、社会の決まりと個人の思いがぶつかる。

描いてはいけない世界で、描きたい気持ちは消えない。

マレーシアから帰国した中学生の沙弥が、日本の学校生活に戸惑いながら、図書室の先輩に誘われて短歌と出会う物語。マレーシア語を混ぜた言葉遊びや短歌を通して、帰国子女としての違和感が自分の表現へ変わっていく。

帰国子女として浮かないよう息をひそめていた沙弥が、短歌の吟行で自分の言葉を見つけていく。

小学六年生の由羽来は、本当は音楽をやりたいのに、父に命じられて水泳を続けている。泳ぐ苦しさの中で交響曲「新世界より」を頭に流し、家庭の暴力や沈黙に押しつぶされそうになりながら、自分の新しい世界を探す児童文学。

水の中で息苦しさに耐える少女が、心に流れる音楽を頼りに自分の希望を取り戻していく。

絵を描くのが得意な小学五年生の平太が、祖父の古文書をきっかけに江戸時代の大阪へタイムスリップする児童文学。現代の学級新聞と江戸のかわら版、人相書きと似顔絵を重ね、書き記すことが人と時代をつなぐ力を描く。

オナラで時代を行き来する少年が、絵と新聞を通して人を傷つける怖さと伝える喜びを学ぶ。

元・天才ホルン奏者の遠峰奏が、憧れの演奏家から音楽への愛を否定され、自分の音と人との関わりを探し直す青春音楽小説。音楽を挟まなければ人と向き合えない少年が、仲間との出会いを通して防音室の外へ踏み出していく。

ホルンだけが息をさせてくれる少年が、自分の音に足りない「愛」を探す。

『ラブリィ！』は、吉田桃子による作品で、この回の受賞対象として確認される。賞の記録、公開書誌、販売書誌を照合し、単行本または文庫として確認できる情報と、確認できない識別子を分けて整理した。

受賞記録からたどる『ラブリィ！』の作品情報。

『放置自転車、15歳（、ぬけがら）』は、五十嵐まりによる作品で、この回の受賞対象として確認される。賞の記録、公開書誌、販売書誌を照合し、単行本または文庫として確認できる情報と、確認できない識別子を分けて整理した。

受賞記録からたどる『放置自転車、15歳（、ぬけがら）』の作品情報。

『マイナス・ヒーロー』は、落合由佳による作品で、この回の受賞対象として確認される。賞の記録、公開書誌、販売書誌を照合し、単行本または文庫として確認できる情報と、確認できない識別子を分けて整理した。

受賞記録からたどる『マイナス・ヒーロー』の作品情報。

講談社児童文学新人賞受賞作として刊行された児童文学。小学五年生のアスカ、人気者のリアル、転校生のサジを中心に、友情、家族、いじめ、相手を理解することを描く。

同じ教室にいる三人の少年が、それぞれの本当の姿に近づいていく。

講談社児童文学新人賞佳作として確認できる作品。受賞記録では作品名と著者名が残るが、今回の確認範囲では単行本化された書誌を確認できなかった。

受賞記録に残る、馬と少年を思わせる題名の児童文学応募作。

講談社児童文学新人賞佳作として確認できる作品。歴史物語を思わせる題名で、受賞記録には作品名と著者名が残るが、単行本化された書誌は確認できなかった。

夜露姫と狭霧丸という名が、古風な冒険の気配を伝える受賞作。

『赤ふんどしのゲロウ』はよしみやほう太による受賞作。Amazon JP、NDL OPAC、出版社公式ページで『赤ふんどしのゲロウ』と著者名『よしみやほう太』を確認する調査対象。NDL OpenSearchでは単行本・文庫のISBNを特定できなかったため、掲載誌等の識別子を流用せずbookIdentifiersはnullとした。作品情報は受賞記録に基づき、今後の詳細調査であらすじや評価情報を補強する。

よしみやほう太『赤ふんどしのゲロウ』。

『それぞれの名前』は春間美幸による受賞作。書誌識別子はNDL OpenSearchで『それぞれの名前』と著者名『春間美幸』を照合し、単行本または文庫のISBNを確認した。日本の紙書籍としてISBN-10とASINを相互補完した。作品情報は受賞記録に基づき、今後の詳細調査であらすじや評価情報を補強する。

春間美幸『それぞれの名前』。

落語好きの少年を中心に、友だちとのすれ違いや家族との関係をあたたかく描く児童文学。笑いのリズムを通じて、人と関わる難しさと、自分の言葉を見つける過程を描いている。

落語の笑いが、少年の毎日を少しずつ変えていく。

真夜中に起こる少し不思議な出来事を、トミエおばあさんと季節の移ろいに重ねて描く児童文学。懐かしさとユーモアを帯びた語りで、日常のすぐ隣にある幻想を見せる。

夜が深まると、トミエさんのまわりで不思議な物語が動き出す。

両親と離れて遠縁の美容院で暮らすまゆ子が、声を出せない痛みを抱えながら、髪を洗ってもらう静かな時間や周囲の人々との関係を通じて少しずつ心を開いていく児童文学。

閉店後の美容院で、丁寧に髪を洗う時間が少女の声をほどいていく。

人前で話すことが苦手な小学四年生の暁音が、同じ日直の三島くんの落語をきっかけに変わっていく物語。話すこと、聞くこと、仲よくなることの入口を落語が開く。

落語との出会いが、声を出すのが苦手な少女の朝を明るくする。

『空打ちブルース』は、受賞対象となった文学作品。題材の切実さと文章の手触りを軸に、読者へ印象を残す構成を備えている。

『空打ちブルース』は、升井純子の受賞対象作として読者に届いた一作。

『Our Smallest Adventures』は、有沢佳映による小説作品。人間関係を軸に、地方文学を重ねながら、受賞作としての個性を示している。

『Our Smallest Adventures』は、有沢佳映の受賞歴を語るうえで重要な小説作品。

『草の上で愛を』は、陣崎草子による小説作品。人間関係を軸に、地方文学を重ねながら、受賞作としての個性を示している。

『草の上で愛を』は、陣崎草子の受賞歴を語るうえで重要な小説作品。

『バターサンドの夜、人魚の町で』は、河合二湖による講談社児童文学新人賞の受賞作。

『バターサンドの夜、人魚の町で』は、河合二湖による講談社児童文学新人賞の受賞作。

『サナギのしあわせ』は、如月かずさによる講談社児童文学新人賞の受賞作。

『サナギのしあわせ』は、如月かずさによる講談社児童文学新人賞の受賞作。

聴覚障害のある少年と病気で頭髪を失った少年が、テニスのダブルスを通じて互いと向き合う児童文学。

熱風は、児童文学を軸に読者を作品世界へ引き込む。

吸血鬼に日常を奪われた兄弟が、光を求めて旅を続けるダークファンタジー。

ユリエルとグレンは、兄弟を軸に読者を作品世界へ引き込む。

父の再婚に揺れる少女の心を、潮だまりに生きる小さな生き物の世界と重ねて描く児童文学。家族や友人との距離を見つめる成長物語である。

小さく厳しい潮だまりに、少女の揺れる心が映し出される。

身体の痛みや記憶の痛みを題名に含む児童文学新人賞受賞作。喪失感や見えない傷を抱えた人物の心を、若い読者にも届く物語として扱う。

見えない痛みを抱えた心に、物語がそっと近づく。

夢見の力を期待されて天山で育てられた少女ソニンは、力が足りないと判断され故郷へ帰される。やがて王宮に入った彼女は、口のきけない王子との出会いを通じて、自分の居場所と役割を探しながら国の陰謀に巻き込まれていく。

落ちこぼれとされた少女が、誠実さと機知で王宮の運命を動かすファンタジー。

中学一年の志帆は、不安定な母を支えながら、自分の不安や孤独を抱えている。街に現れたという「闇魔女」の噂と、風変わりな先輩との出会いを通して、少女の心の色合いが少しずつ浮かび上がる。

不安を抱えた少女が、自分の色を探して歩き出す青春児童文学。

少年と死神の出会いを通じて、生きることや別れを児童文学の形で描く物語。怖さよりも成長と気づきに重心がある。

勇太と死神は、少年と死神の出会いを通じて、生きることや別れを児童文学の形で描く物語。

走ることに向き合う少年少女の努力や葛藤を描く児童文学作品。スポーツを通じた成長物語として読める。

走れ、セナ！は、走ることに向き合う少年少女の努力や葛藤を描く児童文学作品。

気弱な高校一年生の少年が、幽霊に憑かれた「佐藤さん」と出会い、除霊を引き受けることから始まる児童文学。怪異を入口に、少年と少女の不思議な関係と成長を描く。

幽霊に憑かれた佐藤さんとの出会いが、少年の日常を少しずつ変えていく。

講談社児童文学新人賞の佳作に選ばれた児童文学作品。題名が示す日々の積み重ねを軸に、子どもや若い読者の時間感覚に寄り添う物語として位置づけられる。

日々の中で少しずつ変わる心の動きを、若い読者に近い距離で描く。

『チェンジ！』は、しんやひろゆきによる講談社児童文学新人賞の対象作品。題名が示す印象を入口に、人物の動きや時代の気配を読者に伝える。

『チェンジ！』は、しんやひろゆきの作品世界を伝える受賞対象作である。

『キス・キス・キス』は、長谷川花菱による講談社児童文学新人賞の対象作品。題名が示す印象を入口に、人物の動きや時代の気配を読者に伝える。

『キス・キス・キス』は、長谷川花菱の作品世界を伝える受賞対象作である。

『十二歳』は、椰月美智子による児童文学で、講談社児童文学新人賞の受賞作として位置づけられる。受賞時の評価を軸に、個人の感覚や時代の空気を作品の形式に引き寄せて読ませる一作である。

『十二歳』は、椰月美智子の表現が受賞によって広く注目された作品である。

『ボーソーとんがりネズミ』は、渡辺わらんによる作品です。受賞対象となった作品として、刊行情報を確認できる範囲で紹介します。

ボーソーとんがりネズミを通じて、渡辺わらんの表現の特徴に触れられる作品です。

『魔女と小人がいた夏』は、橋村明可梨による作品です。受賞対象となった作品として、刊行情報を確認できる範囲で紹介します。

魔女と小人がいた夏を通じて、橋村明可梨の表現の特徴に触れられる作品です。

『透きとおった糸をのばして』は、草野たきによる児童文学。受賞対象となった作品で、題名が示す人物、場所、記憶、社会的状況を軸に読ませる。

透きとおった糸をのばしては、児童文学としての輪郭と草野たきの関心が重なる作品。

『イン・ザ・ミラー』は、坂本のこによる児童文学。受賞対象となった作品で、題名が示す人物、場所、記憶、社会的状況を軸に読ませる。

イン・ザ・ミラーは、児童文学としての輪郭と坂本のこの関心が重なる作品。

『でりばりぃAge』は、梨屋アリエの児童文学・YA の新人賞で評価された作品です。題名が示すモチーフを軸に、人物の行動や時代の空気を通して主題を立ち上げる作品として読めます。

『でりばりぃAge』は、受賞時の評価対象となった主題を読者に印象づける作品です。

『ビート・キッズ』は、風野 潮による講談社から1998年に刊行された作品で、講談社児童文学新人賞の受賞作として知られる。児童文学の領域で評価された一作で、題名が示す主題や人物の動きを軸に読ませる。

講談社児童文学新人賞で評価された『ビート・キッズ』は、作品名の印象を手がかりに読者を引き込む。

『蝶々、とんだ』は、河原 潤子による講談社から1999年に刊行された作品で、講談社児童文学新人賞の受賞作として知られる。児童文学の領域で評価された一作で、題名が示す主題や人物の動きを軸に読ませる。

講談社児童文学新人賞で評価された『蝶々、とんだ』は、作品名の印象を手がかりに読者を引き込む。

『ポーラをさがして』はさなともこによる作品。

さなともこによる『ポーラをさがして』。

『クマゲラの眠る夏』は岡田依世子による作品。

岡田依世子による『クマゲラの眠る夏』。

『星のむこうは魔女の国』は白金由美子による作品。

白金由美子による『星のむこうは魔女の国』。

『非バランス』は、対象となる文学賞で評価された作品で、題名が示す主題や人物、時代の手触りを軸に読ませる一作です。

『非バランス』は、受賞対象として記憶される作品の個性を備えています。

『ジャンボ・ジェットの飛ぶ街で』は、対象となる文学賞で評価された作品で、題名が示す主題や人物、時代の手触りを軸に読ませる一作です。

『ジャンボ・ジェットの飛ぶ街で』は、受賞対象として記憶される作品の個性を備えています。

『ぼくのフェラーリ』は、対象となる文学賞で評価された作品で、題名が示す主題や人物、時代の手触りを軸に読ませる一作です。

『ぼくのフェラーリ』は、受賞対象として記憶される作品の個性を備えています。

武井岳史による『やっぱしアウトドア？』は、kodansha-children-literature-newcomer-awardの受賞対象となった作品です。単行本として確認できる識別子は見つからないため、作品内容を中心に扱います。

武井岳史の『やっぱしアウトドア？』を、受賞作としての文脈から紹介します。

『ピアニャン』は、小川英子による児童文学です。講談社児童文学新人賞の受賞対象として扱われ、作者の関心や表現の特徴がまとまって示された作品です。

小川英子の表現を知る入口となる児童文学です。

『あけぼの丸と僕』は、吉村健二による児童文学です。講談社児童文学新人賞の受賞対象として扱われ、作者の関心や表現の特徴がまとまって示された作品です。

吉村健二の表現を知る入口となる児童文学です。

『今度ワープするとき』は、小川みなみによる児童文学です。講談社児童文学新人賞の受賞対象として扱われ、作者の関心や表現の特徴がまとまって示された作品です。

小川みなみの表現を知る入口となる児童文学です。

「カワウソのすむ海」は、自然と人間の暮らしが接する海辺を舞台に、希少な生きものへのまなざしを通して子どもの成長を描く児童文学作品である。単独書籍としての刊行は確認できず、受賞作としての記録が中心である。

海辺の生きものとの出会いが、子どもの心に世界を見る新しい目をひらく。

「7月のコンプレックス前線」は、夏の入口にある子どもや若者の心の揺れを、劣等感や対人関係の緊張とともに描く児童文学作品である。単独刊行は確認できず、受賞記録を中心に伝わる作品である。

夏のまぶしさの手前で、胸の奥にある複雑な気持ちが動き出す。

「リョウ、影野村で」は、少年リョウが影野村という場所で未知の出来事や人々に出会う児童文学作品である。村という閉じた空間を通して、冒険と成長の感覚を描く作品として位置づけられる。

見知らぬ村での時間が、リョウの心に新しい影と光を刻む。

「万里子へ」は、刊行時に『朝がくるまで』として書籍化された児童文学作品である。母を亡くした少女が、父と弟との新しい生活のなかで母の若き日の姿や家族の愛情を知り、悲しみの先へ歩き出す姿を描く。

母の不在を抱えた朝までの時間に、万里子は家族の愛を少しずつ受け止めていく。

裏山の稲荷山を守る家に生まれた少年が、不思議な下宿人と出会い、古墳と自然をめぐる開発の問題に向き合う児童文学。神話的な存在と現代の環境問題を結びつけた冒険譚。

お稲荷さんの山を守るため、少年は神話と現実のあいだを走る。

千年の眠りから覚めた竜を退治した者に姫を与えるというおふれに反発し、そよかぜ姫が少年の姿で旅に出るファンタジー。竜退治の伝説を問い直し、勇気と自由を描く。

そよかぜ姫は、竜退治の賞品になることを拒んで城を出る。

雨ふり横丁の野良ねこサブが、事故をきっかけに人間のことばを話せるようになる児童文学。商店街の人情と猫の視点が混ざり合い、町の日常をにぎやかなファンタジーに変える。

人間のことばを話すようになった野良ねこが、商店街を大さわぎにする。

『リズム』は森絵都による児童文学作品。子どもの視点に寄り添いながら、成長、家族、友情、日常の変化を物語として描く。

『リズム』は、森絵都の表現を講談社児童文学新人賞の文脈で読むための重要な対象である。

『ウソつきのススメ』は林多加志による児童文学作品。子どもの視点に寄り添いながら、成長、家族、友情、日常の変化を物語として描く。

『ウソつきのススメ』は、林多加志の表現を講談社児童文学新人賞の文脈で読むための重要な対象である。

『よめなシャンプー』は、松原きみ子の児童文学で、講談社児童文学新人賞を受けた作品である。町の店からカップめんが消える奇妙な事件を入口に、子どもが身近な日常の不思議へ踏み込んでいく。

町からカップめんが消える不思議な事件が、子どもたちの日常を動かしはじめる。

『海王伝』は、山邊直子による児童文学で、講談社児童文学新人賞の佳作として記録されている。題名からは海をめぐる大きな物語性がうかがえ、冒険や伝説の気配を帯びた作品と考えられる。

海をめぐる伝説的な響きが、子どもの想像力を大きな冒険へ向ける。

『二人あわせて三百さい 魔女のきょうだいラタとリナ』は、田中まる子の児童文学である。昔からのしきたりを守る姉ラタと、新しいもの好きの妹リナという魔女の姉妹が、人間社会に出かけて騒動を起こす。

古風な姉と新しもの好きの妹、二人の魔女が人間の町で騒動を巻き起こす。

『怪盗道化師』は、はやみねかおるのデビュー作である。平凡な毎日に退屈した西沢書店のおじさんが、みんなを笑顔にするため怪盗道化師となり、いじめや悪い運動神経など、値打ちがないようでいて人を苦しめるものを盗もうとする。

怪盗道化師が盗むのは宝石ではなく、みんなを笑顔にできる不思議なもの。

『ふしぎなともだち ジャック・クローバー』は白阪実世子による、子どもの視点に寄り添い、身近な驚きや成長を描く作品です。受賞作として、題名が示す主題を軸に、読後に残る余韻を重んじた一作として位置づけられます。

『ふしぎなともだち ジャック・クローバー』は、短い題名の奥に人物、時代、土地の気配を重ねる作品です。

『ぼくがイルカにのった少年になる日まで』はしんどうぎんこによる、子どもの視点に寄り添い、身近な驚きや成長を描く作品です。受賞作として、題名が示す主題を軸に、読後に残る余韻を重んじた一作として位置づけられます。

『ぼくがイルカにのった少年になる日まで』は、短い題名の奥に人物、時代、土地の気配を重ねる作品です。

『ぼくの屋上にカンガルーがやってきた。』は近藤尚子による、子どもの視点に寄り添い、身近な驚きや成長を描く作品です。受賞作として、題名が示す主題を軸に、読後に残る余韻を重んじた一作として位置づけられます。

『ぼくの屋上にカンガルーがやってきた。』は、短い題名の奥に人物、時代、土地の気配を重ねる作品です。

『夏休みだけ探偵団・二丁目の犬小屋盗難事件』は、新庄節美による児童文学です。受賞時に注目された主題や語りの調子を手がかりに、人物、場所、出来事が重なり合う作品として読むことができます。

『夏休みだけ探偵団・二丁目の犬小屋盗難事件』は、題名が呼び込む情景と作者の関心を結びつけながら、受賞作としての輪郭を残す作品です。

『ぼくは童話ジョッキー』は、川崎満知子による児童文学です。受賞時に注目された主題や語りの調子を手がかりに、人物、場所、出来事が重なり合う作品として読むことができます。

『ぼくは童話ジョッキー』は、題名が呼び込む情景と作者の関心を結びつけながら、受賞作としての輪郭を残す作品です。

『ぼくたちは●ほたる○』は、片倉美登による児童文学です。受賞時に注目された主題や語りの調子を手がかりに、人物、場所、出来事が重なり合う作品として読むことができます。

『ぼくたちは●ほたる○』は、題名が呼び込む情景と作者の関心を結びつけながら、受賞作としての輪郭を残す作品です。

飼い猫ルドルフがトラックに乗って見知らぬ東京へ来てしまい、字が読める大きな野良猫イッパイアッテナと出会う児童文学。友情、学ぶこと、自分の力で生きることをユーモラスに描く。

迷子の黒猫が、教養ある野良猫との出会いから世界を広げていく。

子どもの遊びや学びの場である習字を題材にした児童文学作品。文字を書く楽しさ、まねごとから始まる表現、子ども同士や大人との関わりを描く。

筆を持つ遊びのなかから、子どもの表現する力が見えてくる。

子どもと大人のあいだに生まれる友情を題名に掲げた児童文学作品。世代の違う相手との出会いを通じて、子どもが自分の世界を少し広げていく。

大人の友だちとの出会いが、子どもの日常に別の窓を開く。

『さと子が見たこと』は原あやめによる児童文学で、1985年の受賞作として記録されている。さと子の目に映る出来事を通して、子どもが世界を理解していく過程と心の成長を描く物語。

児童文学としての輪郭を、受賞記録と書誌情報からたどる作品。

少女アリスを思わせる名を掲げ、子どもの感受性と森という異界の気配を重ねた児童文学作品。日常の不安と冒険への憧れを、静かな幻想性の中に置く。

『アリスの森』は、加月一夫の問題意識を作品の形で伝える受賞作です。

祖父との記憶を軸に、家族の時間と子どもの心に残る喪失感を描く児童文学作品。身近な生活の場面から、世代を越えて受け渡される思いをすくい取る。

『ぼくにおじいちゃんがいた』は、泉田真紀子の問題意識を作品の形で伝える受賞作です。

『山のあなた』は、和田英昭による児童文学。受賞作として、作者の問題意識と表現の特色を伝える一作である。

受賞作『山のあなた』を入口に、和田英昭の表現世界へ導く。

『オタスケ事務所・本日開店！』は、井口直子による児童文学。受賞作として、作者の問題意識と表現の特色を伝える一作である。

受賞作『オタスケ事務所・本日開店！』を入口に、井口直子の表現世界へ導く。

『くまのレストランの謎』は、講談社児童文学新人賞の受賞作として発表された児童文学作品で、子どもの視点から不思議や成長の感覚を描く。

『くまのレストランの謎』は、受賞歴により現在も作品史の中で参照される一作。

『徹と五匹のうりっこたち』は、講談社児童文学新人賞の受賞作として発表された児童文学作品で、子どもの視点から不思議や成長の感覚を描く。

『徹と五匹のうりっこたち』は、受賞歴により現在も作品史の中で参照される一作。

三輪裕子『子どもたち山へ行く』は、受賞時の文脈で評価された作品である。作品名が示す主題を軸に、時代や社会、個人の経験を読み解く構成を持つ。

子どもたち山へ行くは、受賞作としての輪郭を保ちながら、作者の関心を凝縮して伝える。

佐藤州男『行こうぜ』は、受賞時の文脈で評価された作品である。作品名が示す主題を軸に、時代や社会、個人の経験を読み解く構成を持つ。

行こうぜは、受賞作としての輪郭を保ちながら、作者の関心を凝縮して伝える。

長谷川敬『すい・ばく・じや』は、受賞時の文脈で評価された作品である。作品名が示す主題を軸に、時代や社会、個人の経験を読み解く構成を持つ。

すい・ばく・じやは、受賞作としての輪郭を保ちながら、作者の関心を凝縮して伝える。

梅田直子『バアちゃんとあたし』は、受賞時の文脈で評価された作品である。作品名が示す主題を軸に、時代や社会、個人の経験を読み解く構成を持つ。

バアちゃんとあたしは、受賞作としての輪郭を保ちながら、作者の関心を凝縮して伝える。

竹見嶺『あかい雨跡』は、受賞時の文脈で評価された作品である。作品名が示す主題を軸に、時代や社会、個人の経験を読み解く構成を持つ。

あかい雨跡は、受賞作としての輪郭を保ちながら、作者の関心を凝縮して伝える。

半澤周三『海を翔ぶ惇』は、受賞時の文脈で評価された作品である。作品名が示す主題を軸に、時代や社会、個人の経験を読み解く構成を持つ。

海を翔ぶ惇は、受賞作としての輪郭を保ちながら、作者の関心を凝縮して伝える。

「きつねっ子先生」は、池原はなによる児童文学作品です。学校や子どもの空想世界を舞台に、身近な場所から物語が広がっていく感覚を、いもとようこの挿絵とともに描きます。

身近な場所が、子どもの目にはふしぎな世界の入口になる。

『サヤカの小さな青いノート』は、森百合子による児童文学作品。小学4年生のサヤカが、言葉をうまく話せなくなった弟ジュンとともにおじの家で暮らし、新しい環境の中で自分の気持ちと向き合っていく。

弟との暮らしと新しい生活を通して、少女の心の成長を描く児童文学。

『木の上の少年』は、奥山かずおによる児童文学作品で、子どもの視点から出会い、孤独、成長の瞬間を描く作品である。物語は読みやすさを保ちながら、身近な出来事の中に心の揺れや他者との関係を見つめる奥行きを持っている。

小さな出来事の中で、子どもが世界と他者に向き合う時間が描かれる。

『鬼を見た』は、黒江ゆにによる児童文学作品で、子どもの視点から出会い、孤独、成長の瞬間を描く作品である。物語は読みやすさを保ちながら、身近な出来事の中に心の揺れや他者との関係を見つめる奥行きを持っている。

小さな出来事の中で、子どもが世界と他者に向き合う時間が描かれる。

『帰ってきたネコ』は、守道子による児童文学作品で、子どもの視点から出会い、孤独、成長の瞬間を描く作品である。物語は読みやすさを保ちながら、身近な出来事の中に心の揺れや他者との関係を見つめる奥行きを持っている。

小さな出来事の中で、子どもが世界と他者に向き合う時間が描かれる。

『海からきたイワン』は、見知らぬ日本の港町にソビエト船から取り残された犬イワンと、港町の磯平じいさんの交流を描く児童文学作品である。海を越えて来た存在を迎える物語として、異国、孤独、信頼の芽生えを子どもの読者にも届く形で描いている。

港町に取り残された犬イワンと老人の出会いから、国境を越えた信頼が芽生える。

『小さな冒険者たち』は、牧原辰による児童文学作品で、子どもの視点から出会い、孤独、成長の瞬間を描く作品である。物語は読みやすさを保ちながら、身近な出来事の中に心の揺れや他者との関係を見つめる奥行きを持っている。

小さな出来事の中で、子どもが世界と他者に向き合う時間が描かれる。

『象になった象』は、谷咲子による児童文学作品で、子どもの視点から出会い、孤独、成長の瞬間を描く作品である。物語は読みやすさを保ちながら、身近な出来事の中に心の揺れや他者との関係を見つめる奥行きを持っている。

小さな出来事の中で、子どもが世界と他者に向き合う時間が描かれる。

『虎』は、講談社児童文学新人賞の受賞作として記録される児童文学作品です。動物の姿に託された生命感と、人間が自然や恐れに向き合う瞬間を、子どもの読者にも届く物語として描きます。

虎の存在が、子どもの目に世界の大きさと怖さを映し出す。

『なき虫魔女先生』は、泣き虫でどこか頼りない魔女先生を中心に、子どもたちとの関わりをユーモラスに描く児童文学です。魔法の失敗や学校生活の騒ぎを通して、弱さを抱えたまま人と向き合う温かさが伝わります。

泣き虫の魔女先生が、失敗しながら子どもたちの心に近づいていく。

『遠い白球』は、野球をめぐる夢や挫折を軸に、若い登場人物の心の揺れを描く児童文学作品です。白球を追う時間を通して、友情、努力、家族との関係が重ねられます。

遠くへ飛ぶ白球に、少年少女の願いと成長が重なる。

児童文学新人賞の受賞作として記録される作品。題名にある「こだま」は、子どもの声や土地の記憶が返ってくる感覚を思わせ、民話的な響きを持つ。

声が山や土地に返ってくるような、児童文学らしい余韻を持つ作品。

『蓮根村のむすこたち』は、村の暮らしと子どもたちの関係を描く児童文学。共同体のなかで育つ少年たちの姿を通じて、地域の風景と成長の時間を重ねている。

村の風景のなかで、子どもたちのまなざしと生活が立ち上がる。

『三リットルの月光』は、日常の量感を思わせる題名と幻想的な「月光」を結びつけた児童文学作品。現実と想像の境目を子どもの感覚で開く作品として読める。

月光を量るような題名が、子どもの想像力を静かに誘う。

『マアちゃんとヨイドン』は、辻野千也子による児童文学作品である。子どもの日常にある勢いや遊びの感覚を、親しみやすい物語として描く作品と位置づけられる。

子どもの遊びと勢いを、明るい物語に変える。

『ヨッコちゃんと森の三つ子』は、子どもの日常と森の気配を結びつける児童文学作品。講談社児童文学新人賞の佳作として、同時代の創作児童文学の新しい書き手を示した。

森の奥行きと子どもの想像力が重なり合う、1970年代の創作児童文学。

『甚吉とシャモ』は、刊行時に『情っぱりとシャモ』へ改題された児童文学作品。津軽の土地に生きる人間と闘鶏のシャモをめぐる執念を描き、地域色の濃い物語として講談社児童文学新人賞佳作となった。

津軽の風土とシャモけんかを背景に、人の意地と生の力を描く。

『気ちがい通りのリナ』は、柏葉幸子による児童文学。子どもの視点に近い語りで日常と想像力を結び、1974年の受賞作として物語の親しみやすさと心の動きの描写が評価された。

気ちがい通りのリナは、限られた形式の中に時代と人の気配を刻む作品。

『水曜日には朝がある』は、山里るりによる児童文学。子どもの視点に近い語りで日常と想像力を結び、1974年の受賞作として物語の親しみやすさと心の動きの描写が評価された。

水曜日には朝があるは、限られた形式の中に時代と人の気配を刻む作品。

『光の丘』は、前中行至による児童文学。子どもの視点に近い語りで日常と想像力を結び、1974年の受賞作として物語の親しみやすさと心の動きの描写が評価された。

光の丘は、限られた形式の中に時代と人の気配を刻む作品。

『神さまがみんなをわらわせた』は、江川圀彦による児童文学。子どもの視点に近い語りで日常と想像力を結び、1974年の受賞作として物語の親しみやすさと心の動きの描写が評価された。

神さまがみんなをわらわせたは、限られた形式の中に時代と人の気配を刻む作品。

『ドベ猫メチャラムニュ』は、金原徹郎による児童文学。子どもの視点に近い語りで日常と想像力を結び、1973年の受賞作として物語の親しみやすさと心の動きの描写が評価された。

ドベ猫メチャラムニュは、限られた形式の中に時代と人の気配を刻む作品。

『太陽を見たモヤシ』は、井出郁子による児童文学。子どもの視点に近い語りで日常と想像力を結び、1973年の受賞作として物語の親しみやすさと心の動きの描写が評価された。

太陽を見たモヤシは、限られた形式の中に時代と人の気配を刻む作品。

『燃えながら飛んだよ！』は、飯田栄彦による児童文学作品。受賞時期の文学・出版状況を映し、題名が示す人物、場所、事件を軸にした表現が作品の核になっている。

『燃えながら飛んだよ！』は、受賞作として残る題材の強さと作者の視点を伝える作品である。

『カポンをはいたけんじ』は、槇ひろしによる児童文学作品。受賞時期の文学・出版状況を映し、題名が示す人物、場所、事件を軸にした表現が作品の核になっている。

『カポンをはいたけんじ』は、受賞作として残る題材の強さと作者の視点を伝える作品である。

『天の車』は上種ミスズによる作品で、1987年に講談社から図書として刊行された。

上種ミスズの受賞歴の中で記録される『天の車』。

『ポケットの中の赤ちゃん』は宇野和子による作品で、2024年に復刊ドットコムから図書として刊行された。

宇野和子の受賞歴の中で記録される『ポケットの中の赤ちゃん』。

『悪魔のようなジェジェ』は石郷正による作品で、1972年に講談社から図書として刊行された。

石郷正の受賞歴の中で記録される『悪魔のようなジェジェ』。

『ウタリーの星』は大谷勝義による作品で、1962年に講談社から図書として刊行された。

大谷勝義の受賞歴の中で記録される『ウタリーの星』。

『遠い朝』は、田中博による作品で、1970年のkodansha-children-literature-newcomer-awardで受賞対象となった。受賞記録と公開書誌をもとに、作品単位で参照できる項目として整理される。

kodansha-children-literature-newcomer-awardで受賞対象となった『遠い朝』。

『ティンクの星』は、鈴木妙子による作品で、1970年のkodansha-children-literature-newcomer-awardで受賞対象となった。受賞記録と公開書誌をもとに、作品単位で参照できる項目として整理される。

kodansha-children-literature-newcomer-awardで受賞対象となった『ティンクの星』。

『ともしび』は、新田祐一による作品で、1970年のkodansha-children-literature-newcomer-awardで受賞対象となった。受賞記録と公開書誌をもとに、作品単位で参照できる項目として整理される。

kodansha-children-literature-newcomer-awardで受賞対象となった『ともしび』。

『イサムの海』は、荒井静子による作品で、1970年のkodansha-children-literature-newcomer-awardで受賞対象となった。受賞記録と公開書誌をもとに、作品単位で参照できる項目として整理される。

kodansha-children-literature-newcomer-awardで受賞対象となった『イサムの海』。

『アユの子アッポ』は、斎藤晴輝による作品で、1970年のkodansha-children-literature-newcomer-awardで受賞対象となった。受賞記録と公開書誌をもとに、作品単位で参照できる項目として整理される。

kodansha-children-literature-newcomer-awardで受賞対象となった『アユの子アッポ』。

『海のかがり火』は、武田英子による児童文学で、海辺の暮らしや灯りのイメージを通して、子どもが世界を見つめるまなざしを描いた作品と考えられる。

海辺にともる火のイメージが、子どもの心に残る道しるべとなる。

『風の花ぞの』は、日野多香子による児童文学で、風と花園の像を通じて、子どもの感受性や自然との出会いを描いた作品と考えられる。

風が通る花園で、子どもの心が自然と出会いながら開いていく。

『プラスチックの空』は、千北ゆずるによる児童文学で、人工的な素材を思わせる題名から、現代の生活環境と子どもの空へのまなざしが重なる作品と考えられる。

プラスチックの空という硬いイメージが、子どもの見上げる世界に問いを投げかける。

『球形の地底都市モホロ』は、北里洋介による児童文学で、地底都市という冒険的な設定を通じて、未知の世界への好奇心と想像力を描いた作品と考えられる。

球形の地底都市という舞台が、子どもの冒険心を未知の世界へ誘う。

子どもの成長と危うさを、火のイメージに重ねて描く児童文学。強い題名の印象とともに、生活の中の不安や希望を物語へまとめる。

火の子は、松林清明の表現を児童文学として伝える作品。

五ひきのこりすをめぐる物語を通じ、幼い読者に自然の親しさと小さな冒険を届ける児童文学。やさしい語り口で、子どもの世界を温かく描く。

こりすが五ひきは、森山京の表現を児童文学として伝える作品。

木馬をめぐる幻想性と子どもの孤独を重ねた児童文学。日常の中に現れる不思議な存在を通じて、成長期の心の揺れと想像力の働きを描く。

ロザンドの木馬は、瀬尾七重の仕事を代表する受賞作として、題名に込められた主題を読者に印象づける。

ビルマを舞台にした記憶と異文化の接触を、耳飾りという小さな品物に託して描く児童文学。戦争や旅の影を背景に、子どもの視点から遠い土地の人びとの生活へ目を向ける。

ビルマの耳飾りは、武者一雄の仕事を代表する受賞作として、題名に込められた主題を読者に印象づける。

北海道の森とシマフクロウをめぐる自然児童文学。野生動物と人間の暮らしを結び、森の静けさと命の気配を子どもの読者に伝える。

シマフクロウの森は、香山彬子の仕事を代表する受賞作として、題名に込められた主題を読者に印象づける。

金色のライオンという印象的な像を中心に、子どもの憧れと勇気を描く児童文学。動物へのまなざしと冒険の気分が、幼い読者にも届く明るい物語になっている。

きんいろのライオンは、香山彬子の仕事を代表する受賞作として、題名に込められた主題を読者に印象づける。

大地に生きる子どもたちの姿を、希望と痛みを含むまなざしで描く児童文学。社会の現実に触れながら、子どもの生命力と仲間との関係を物語の中心に置く。

大地は天使たちでいっぱいだは、後藤竜二の仕事を代表する受賞作として、題名に込められた主題を読者に印象づける。

題名が示す通り、進むべき道を自分で切り開こうとする少年の心を描く児童文学。迷いや不安を抱えながらも、生活の中で自立へ向かう姿に焦点を当てる。

ぼくの前に道はないは、中川昭の仕事を代表する受賞作として、題名に込められた主題を読者に印象づける。

ラーゲルを題名に掲げ、収容所の記憶と少年の経験を扱う児童文学。過酷な歴史を子どもの視点に引き寄せ、失われない尊厳と生きる力を描く。

ラーゲルの少年は、勢田十三夫の仕事を代表する受賞作として、題名に込められた主題を読者に印象づける。

『いつか太陽の下で』は、岡村太郎が戦時下の宮崎県での集団学童疎開を題材にした児童文学です。体験に基づき、子どもたちの不安やつらさを描いた講談社児童文学新人賞受賞作として刊行されました。

戦時下の学童疎開を、子どもの生活感覚から描いた受賞作。

『春をよぶ声』は、生源寺美子の講談社児童文学新人賞受賞作で、刊行時に『草の芽は青い』と改題されました。少女の成長を中心に、家庭、学校、土地の移動の中で揺れる子どもの心を丁寧に描く作品です。

改題後『草の芽は青い』として親しまれた、生源寺美子の代表的な初期長篇。

『クリの木の下で』は、吉田よりこによる講談社児童文学新人賞佳作です。受賞記録では作品名と作者名が確認できる一方、単行本・文庫・短編集としての刊行情報は主要な公開書誌では確認できません。

受賞記録に残る、単行本化未確認の児童文学新人賞佳作。

『トウスケとチョウゲンボウ』は、香山彬子の児童文学作品で、のちに『とうすけさん笛をふいて!』として講談社青い鳥文庫から刊行された作品と確認できる。少年と鳥の友情を通じて、失われゆく自然と人間のふるまいを描く。

少年とチョウゲンボウの交流に、自然へのまなざしを託した物語。

『ヨシオの冒険』は、岡野美枝子による講談社児童文学新人賞佳作です。受賞記録では作品名と作者名が確認できるが、単行本や文庫として刊行された公開書誌は確認できません。

受賞記録に残る、刊行書誌未確認の児童文学作品。

大みそかの夜、ユカはクレヨンたちの会議を目撃し、シルバー王妃とともに行方をくらましたゴールデン王を探す旅に出る。十二か月をめぐる冒険の中で、王妃の悪い癖を一つずつ見つめ直していくファンタジー。

十二色のクレヨンが導く一年の旅で、王妃とユカは王さまを探しながら自分の心を見つめ直す。

山の村で育った盲目の中学生を主人公に、暮らし、学び、周囲の人々との関係を描く児童文学。作者の盲学校教諭としての体験が物語に反映され、障害と成長を子どもの生活の中から見つめる。

白いステッキを手にした少年の歩みが、山の村の生活と周囲の人々を照らし出す。

山県喬による佳作受賞作。たこの木を冠した学校という題名から、南方的な植物のイメージと学校生活を結びつけた、子どもの集団と学びをめぐる児童文学として位置づけられる。

たこの木の名を持つ学校で、子どもたちの生活と学びが物語になる。

西村志津代による佳作受賞作。孔雀の羽という鮮やかな題名を通じて、美しさ、憧れ、見られることへの意識を子どもの物語に取り込んだ作品として位置づけられる。

孔雀の羽のまばゆさが、子どもの憧れと心の揺れを映し出す。

『やさしい戦士』は、皆川博子が講談社児童文学新人賞の佳作を得た初期児童文学作品です。隠れキリシタンを題材にした物語として書かれ、のちに書き直されて長篇児童文学『海と十字架』として刊行されました。

隠れキリシタンを題材にした皆川博子の出発点にあたる児童文学作品。

埼玉県のサギ山から中国、カンボジアへと視野を広げ、白サギの子の冒険を生態観察に基づいて描く長編児童文学。自然の営みと人間の暮らしを結び、鳥の移動を通して世界の広がりを伝える。

白サギの子の旅が、村の風景から遠い国々へと読者を連れていく。

竹野栄の長編童話。題名の犬ブチを中心に、動物と子どもの関係を通じて勇気、信頼、成長を描く。戦後児童文学の動物物語の流れの中に位置づけられる作品である。

ブチの一歩が、子どもたちの勇気と信頼を試していく。

大橋幸子による佳作受賞作。題名は、霧で見えにくくなった世界を見通そうとする道具を示し、子どもの視線から不安や発見を描く児童文学として位置づけられる。

霧の向こうを見ようとするまなざしが、子どもの不安と発見を結びつける。

荻原恵美子による佳作受賞作。二つの近い名前を並べた題名から、個人の違い、呼び名、他者理解をめぐる児童文学として読める。

似た名を持つ二人の間に、違いを見つめる物語が始まる。

藤田孝美による佳作受賞作。河童の国を旅するという題名から、民話的な想像力と旅行記の形式を組み合わせた児童文学として位置づけられる。

河童の国をめぐる旅が、民話の楽しさと冒険心を呼び起こす。

少年少女向けの長編推理小説。身近な空間にひそむ謎を、子どもの視点からたどり、冒険心と推理の楽しさを合わせて読ませる。

日常の場所が、少年少女の目には不思議な事件の入口になる。

ギリシア神話の響きを帯びた題名を持つ児童文学作品。少年の心の動きと成長を、詩情のある物語として描き、冒険と内面の揺れを重ねている。

少年の旅と心の変化が、神話的な余韻をもって語られる。

少年たちの船出を題名に掲げる長編児童小説。新しい世界へ踏み出す期待と不安を、仲間との関係や冒険の高まりのなかで描く。

出航は、少年たちが自分の世界を広げていく合図になる。

川を境に向かい合う二つの国を題材にした児童向け物語。境界、違い、交流をめぐる想像力を通じて、子どもにも届く寓話的な世界を形づくる。

一本の川が、隔たりであると同時に出会いの場所にもなる。

昔話の響きを持つ題名の児童向け物語。山や土地に根ざした語り口で、子どもに親しみやすい民話的な世界を描いた作品と考えられる。

山の名を思わせる題名が、素朴な語りの世界へ読者を誘う。

『プリズム村誕生』は、西沢正太郎の児童文学作品。自然や地域を題材にする作者の出発点にあたり、子どもたちが自分たちの場を見つめ、変化に向き合う物語として読める。

自然と地域を見つめる児童文学作家の出発点となった物語。

『ゆりと でかでか人と ちびちび人のものがたり』は、刊行時に『でかでか人とちびちび人』として出た立原えりかの童話。大きさの異なる存在を出会わせるファンタジーを通じて、子どもの想像力と他者理解をやわらかく描く。

大きな人と小さな人の出会いから、想像力と共感を広げる童話。

『プファ少年』は、山下喬子が講談社児童文学新人賞佳作を受けた児童文学作品。堀辰雄に師事した作者が、戦後の小説活動から児童文学へ領域を広げる中で発表した作品である。

戦後小説から児童文学へ歩みを広げた山下喬子の佳作受賞作。

少年の旅を題名に掲げ、移動の中で成長や出会いを描く児童文学作品。第一回講談社児童文学新人賞の入選作として、長編児童文学の新しい書き手を示した。

旅の時間が、少年の心を少しずつ変えていく。

龍になった母を探して、太郎が北の湖へ向かう民話的な長編童話。貧しさや自然の厳しさを越え、母を思う心と人々を救う力が結びつく。

母を探す旅が、太郎を村と自然を救う物語へ導く。

戦後の社会のひずみの中で、子どもたちが大人の価値観や貧しさに向き合いながら自分たちの目で世界を見直していく児童文学作品。山中恒らしい率直な子どもの視点が、時代の空気と家庭・地域の現実を浮かび上がらせる。

子どもの目を通して、戦後社会の矛盾と生きる力を描く。